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随着“IP热”的降温,调整时代的电影市场走向如何?
发布时间:2016-05-30
来源: 言之有范

在五一档期间,《不二情书》虽然有《北西》的口碑,但票房仅仅破了5亿;依靠姚晨等明星支撑的《梦想合伙人》票房尚不能过亿;有黄晓明担当的大制作《大唐玄奘》只冲击了五千万。可见,与去年电影市场的井喷状态相比,开始逐渐回归理性,进入到调整时代。IP、明星不再万能,随着“IP热”现象的逐渐降温,进入调整时代的电影市场走向又是如何呢?

一、“IP热”来势迅猛,原因为何?

IP即知识产权,“影视IP”一词随着IP改编的电影以井喷之势出现而开始成为一个专有名词。然而,IP改编在影视行业其实并非一个新鲜事物,每一年好莱坞都会有大量的经典漫画被改编成电影而被搬上银幕。在中国,以文学作品、戏剧为蓝本的影视剧更是屡见不鲜,许多人都是看着根据金庸、古龙、琼瑶等人的小说改编成的影视剧长大的,甚至每一个系列还会出现诸多不同的版本。

从去年开始,暑期档、国庆档出现的《煎饼侠》、《滚蛋吧,肿瘤君》、《九层妖塔》、《夏洛特烦恼》分别是由流行的网络剧、漫画、网络文学和舞台剧等IP改编而来;《盗墓笔记》、《花千骨》、《琅琊榜》等多部由网络文学改编而成的影视剧火爆荧屏;《同桌的你》、《栀子花开》等歌曲IP也被借用而改编成青春电影;甚至一时间《新华字典》和“俄罗斯方块”也被称作“热门影视IP”,可见短时间内中国影视业中IP来势迅猛。“IP电影”包含了“粉丝足量”和“市场保证”等言下之意,很快便成为影视行业新宠。

一方面,IP改编的大热与时代的发展和科技的进步密切相关,随着互联网时代的到来,网络文学超越传统文学成为新的故事载体,一时间如雨后春笋般生长起来。另一方面,也出于影视行业对商业利益的过度追求,在生活节奏不断加快的今天,人们不再愿意潜心创作原创作品,很多创作者和投资方更愿意选择直接对网络文学加以改造和炒作,经过商业化的包装后,以IP改编之名推向市场。

二、“IP热”之下的冷思考

1、IP对于原创力的影响

影视业IP热的深层原因,是行业对原创的开发不够重视,导致原创能力下降。一方面,近几年的影视剧创作出现了重数量缺质量、有“高原”缺“高峰”的现象,创作缺乏对生活实际的感悟,同类作品泛滥,以至于观众不再为原创作品买单,制作方转而向拥有粉丝基础的IP下手;另一方面,“IP热”所带来的商业效益反过来又会导致使得许多优秀的原创本子拉不到投资。原创力作为影视产业持续发展的动力,IP改编的热潮在很大程度上挤压了原创剧本的生存空间和发展前景。

2、网络IP火热,经典IP却未被开发

如今,大多数一时大火的IP均是来自于网络,像是出自网络文学的《鬼吹灯》、《盗墓笔记》,或是来自于网络剧的《煎饼侠》等。网络文艺的质量良莠不齐,存在优质IP当然也存在质量低的IP,如今的电影市场更多地关注粉丝效应、商业效益和依靠低质量的IP进行圈钱的活动。而我国许多的经典IP却没有被发掘出来,经典的文学作品,像四大名著的恢弘历史、《山海经》的奇幻故事都是有待发掘的优质IP。

3、IP的快餐式方式不利于电影生产

随着许多网络文学被改编成影视剧,在粉丝经济的带动下成为生产周期短、作品质量低的流水线模式。网络的低门槛和高度自由,也很容易使作品质量难以得到保障。随着“小鲜肉”成为票房的保障,颜值取代价值,影视作品作为文化产品所承担的社会责任也逐渐被忽视。当《致青春》引领一轮怀旧青春的热潮,随即便出现批量生产的同类作品,像《一生有你》、《睡在我上铺的兄弟》等等。网络小说《何以笙箫默》在改编成电视剧后大火后,电影版权陡然增值,趁着话题热度火速包装面世。尽管是在主动满足广大观众需求,却丢了文化产品的文化本质,走向了另一个极端。

三、调整时代路在何方

1、内容依旧为王

“IP电影”热,说到底是电影原创能力的缺失。漫威前主画师Walter McDaniel曾说:“真正的IP是可以永久存活的。”中国目前的IP还不能叫做IP,只能叫品牌。伴随着中国电影市场迅速扩张,内容需求量也与日俱增。然而,要培养出数量与市场容量相匹配的导演、编剧,至少需要给电影产业十年时间,情急之下向其他领域引进资源便成为必然。大量业外资金、从业者的加入,使这个时代的电影面貌比以往任何时候都更复杂,文艺作品归根结底还要看原创能力,看文化品质。不断拓展的市场规模如果没有电影内容和品质的支撑;互联网推动下的中国电影如果没有大智力作为内容生产和品质的支撑,短板将是无法弥补的。

2、专注精品生产

早在“十三五”规划建议中,就明确了文化建设的精品化方向,而精品之所以“精”,在于其思想精深、艺术精湛、制作精良。真正的优秀作品,应当是既能是对现有故事模式、技术方式的颠覆,也能够对新故事价值发现与重塑,同时还意味着对隐藏在艺术形态背后人类艺术审美共性、共同规律的多维度拓展。今年的北京国际电影节上,展映了许多优秀的国产艺术电影。像是根据感动中国真实故事高还原度所创作的《真爱》,再如现象级的作品《百鸟朝凤》,吴天明在创作《百鸟朝凤》时已经72岁高龄,剧本改了很多稿都不满意,甚至闭关一个半月逐字修改,经常改到痛哭流涕。我们正是需要越来越多有责任感的、有艺术追求的电影人去坚持,才能避免劣币驱逐良币现象的发生。

3、由低质量IP转向对经典IP的发掘

我国文化消费实际规模和潜在规模之间仍有着不小的差距,从这个角度来说,IP热潮仍然方兴未艾。但如何利用好丰富的资源,讲好中国IP故事是关键。大部分公司只盯着眼前的短期利益,对于IP只停留在收割变现的初级阶段,缺乏足够耐心去原创优质IP与成熟运作模式。虽然《大圣归来》凭借8年的执着与梦想突出重围,以优质内容创下国产动画电影票房记录。但是,未来是否能够抵制短期利益的诱惑,用心打造属于中国自己的、可以与美国超级英雄比肩的影响力IP仍然任重道远。这需要文化自信的增强、文化氛围的建成,以及文化消费习惯的丰富及稳定。