摄影和绘画之所以独立于两个艺术门派，因为它们各有各的表达语言。若是一张画画的和照片一模一样，那原本的照片不就已经达到目的了？摄影以记录为主要目的，取材于生活中捕捉的瞬间之美或是足迹所到之处个人所见之美。而有时候美转瞬即逝了，或是觉得眼前所见只要改变一点点就会产生美感或是有趣的情景，于是，绘画便完美地满足了这一点。画家们取材于生活创作出高于生活的画作，源于自己多年的积累和自身独特的美学表达！

小妹妹的表情和理发师妖娆的身段深深吸引着观众，于是作者为了让观众把目光集中在小妹妹身上就无情地截去了后者，同时加上了一位母亲。母亲鲜亮的衣着又给整张画面增添了童年的活泼气氛。母亲手中的衣服挤压出一个红唇的形状，不知是不是画家在作品中埋下的深层的意象呢？

她看到了什么？会如此专注，认真呢！作者同样截去了后面抢镜头的大妈，另而把小女孩所见呈现了出来。

常见的创作素材方式，一张画一般会有大场景的素材和特写素材。

哥们是不是有点微痛啊，你以为你在图1中强忍的痛苦逃的过画家犀利的心眼嘛？背景的处理与纹身这一文化相互呼应。

这张画描述的是一个小男孩雄起成为巨星的故事？观众的嘲笑和队友的消极衬托出了男孩闪光的眼神！

画面中细节的变换，人物的添加，表情的变化。

这样的一张全家福是否比正襟危坐的全家福摄影更有趣味呢？

多元素的复杂拼接，遮挡关系，俯视的观察角度，可以见得一张画背后的创作过程有多辛苦。

原图已很美很有意境了，把多余的杂物去掉画下来吧！

一手握紧好不容易存起来的私房钱来任性一把，一边慎重地挑选消费得起的菜单，大叔也是笑了~也许这是我们童年中都有过的记忆吧！

来源丨中国水彩，版权归原作者所有。