低幼动画电影主宰国产动画市场的局面，在去年暑期档被打破。《大圣归来》将近10亿的票房证明了，中国也能打造出涵盖成人观众群的优秀动画片。时隔一年，暑期档再次掀起国产动画热，12年跳票大户《大鱼海棠》和由真正好莱坞班底护航的《摇滚藏獒》，都定在7月8日上映。当外界只关心两片相遇谁能复制《大圣归来》的票房奇迹时，只有《摇滚藏獒》制作人郑钧和《大鱼海棠》导演梁旋和张春，才知道打造一部有想法的动画电影是多么艰辛。

漫长周期是国产动画“标配”？

“藏獒”耗费6年，“大鱼”挖坑12年

《大鱼海棠》2004年发布了一则短片，旋即在喜爱动画电影的粉丝群里引起巨大回响。负责故事创作的导演梁旋有了美好的设想，“我们21岁创业，当时以为最多花四年时间就可以做完电影。谁知道我到33岁这年才完成影片。”梁旋前后花掉的时间，竟是12年。

他和伙伴张春并不是唯一的例子。去年此时，导演田晓鹏因为《大圣归来》热卖备受关注，媒体采访时总会给他附上这样的标签“八年坎坷换得‘大圣归来’”。至于从摇滚歌手跨界制作动画电影的郑钧，比他们略好，根据他同名漫画改编的《摇滚藏獒》，制作周期是6年。

郑钧：去了好莱坞才发现周期就得五六年是否漫长周期已经成为中国动画电影的“标配”？郑钧回应：“我们刚去美国做这个事时，特别有心气，因为抱着很高的梦想和期望。按照梦工厂和皮克斯的标准，一个完整的动画电影周期应该是五到六年时间。（从2009年）进行到2012年，当我们发现这一点时，已经来不及了。像我们一帮外行的中国人到了好莱坞要做这件事，本身就需要时间成本和交学费的过程。这个过程包括时间、金钱庞大的消耗，有很多次我真的想放弃了。” 梁旋：一直以《狮子王》的高标准来要求被网友戏称为国产动画“神坑”的《大鱼海棠》，又是如何挺过12年的呢？梁旋感叹，这期间张春画过的手稿有十几万张，他负责的剧本也不知道易了几稿。但两人从未想过放弃，“资金只能是我们遇到的第三大问题，排在首位的是怎么去达成心目中好电影的标准。”

他举例说，小时候看过的《泰坦尼克号》、《狮子王》，就是学习的对象，“这些电影有着永恒的主题，我们对《大鱼海棠》就是抱着这样（高）的愿望去做的，希望它有很好的视听效果，又有人文色彩，最后成为老少皆宜的经典电影。”

《大鱼海棠》团队两年前和光线影业达成合作，令资金问题迎刃而解，结果人才问题又浮现了，“整个产业是处在拓荒时期。自建团队的过程中，你会发现有经验的人未必有才华，有才华的人没有经验，整个大环境如此。”

只有坚守中国元素才能成功？

“藏獒”本意为哄女儿，“大鱼”源自《庄子》

《大圣归来》去年卷走9.52亿元，制作精良之余也有声音说是沾了“西游”题材的光。毕竟这个中国最有名的大IP，天然容易获得观众好感。同日公映的《摇滚藏獒》和《大鱼海棠》，内核也是中国故事。

郑钧说当年因为女儿喜欢漫画，心想编一个和中国有关的漫画哄女儿也不错，于是有了《摇滚藏獒》。电影里，“波弟”是世代守候羊村的小藏獒，为了追随音乐梦想，它违背了爸爸的意愿出走，当雪山村遭遇困境时，波弟钟情的摇滚乐竟然成为秘密武器。

反观《大鱼海棠》的灵感则来自《庄子：逍遥游》，人物都是从中国传统神话里来的，世界观也非常奇特：人类的灵魂都是大鱼。人类之外，还有掌管着自然规律的“其他人”。

郑钧：故事更东方，传递爱与音乐战胜心魔为什么非得让藏獒而不是其他的狗来做主要动画形象呢？郑钧强调，“因为它有独特的不可取代的品质。它的忠诚、勇敢和牺牲精神，包括禅意的东西，东方的智慧等等，是很有代表性的。”从他带着这个故事去好莱坞寻找制作团队那天开始，中国人原创、充满东方元素的方向，始终没有改变。

郑钧觉得，和一般好莱坞动画电影相比，《摇滚藏獒》故事更东方，“好莱坞的电影价值观特别简单，好人坏人一通打，正义战胜邪恶是他永远的主题。我们这个表现的不是说正义战胜邪恶，是爱和音乐的力量战胜了我们的心魔。”

从决定改编成电影那一刻开始，郑钧和投资人都认定这是一部面向全世界的中国动画片，而“好莱坞式的世界表达”，是最好的敲门砖。梁旋：古代哲学很浪漫，做熟悉的东西才做得好《大鱼海棠》用中国的方式讲中国的故事，是梁旋和张春一开始就认定的。梁旋介绍，“我们研究了中国古代妖怪大辞典，《搜神记》、《山海经》等”，张春则说：“做自己熟悉的东西才能做得好。中国人有自己的讲话方式，我们不可能模仿西方动画。好莱坞拍《花木兰》也是中国题材，但讲的还是西方式的故事。”

梁旋很认同搭档的看法，他强调许多中国人未必熟悉《庄子：逍遥游》，但“大鱼”一定有着国人熟悉的东西存在，“人只能做自己熟悉的东西才会极致。中国古代很多哲学其实是挺浪漫的、充满想象力的东西，特别适合动画电影来表现。”

至于影片能否复制《大圣归来》的票房神话，导演们说现在不会想太多，“想法越单纯，结果会越好。”

来源丨信息时报