这是一个追求爆款的时代。荧屏上下也忽如一夜拿“爆款”说事。《太子妃》是爆款，《琅琊榜》是，《欢乐颂》是，还未开拍的《如懿传》，1500万1集的售价，不是也得是了。可是，就如“某宝”的各种山寨货特别爱标榜自己是“爆款”，在电视剧创作突然进入“爆款时代”之时，很多公司、资本追求“爆款”的方式如同刻舟求剑，不仅得不到想要的结果，吃相还很可笑。

那么，为什么电视剧创作如同打了鸡血一样，突然就进入了“爆款时代”呢？这跟资本主导的视频网站内容崛起一脉相承。原来以传统电视台为主导平台的市场结构，宗旨是稳中求胜，稳比胜更重要，大家基本上在长期形成的一个可以预见收视率结果的框架中腾挪——比如情节狗血苦情一点对传统观众有黏度易勾连，戏好有观众缘的演员即便二三线，因为性价比高使用率也很高。更重要的是，在这样的大环境下，所谓“爆款”其实不一定是笔好生意，比如《奋斗》、《士兵突击》，首轮收视都很不理想。

而眼下视频网站的强势崛起彻底打破了这种格局。众所周知，“互联网的特点本身就是单品为王”，在本轮“付费模式”的疯狂一搏中，这种特性表现得更加极致——首先，只有像《太阳的后裔》等这样最热门的内容，才有可能拉动会员增长，而粉丝和观众只会为最有热度的剧集付费；另一方面广告商面对这样的作品也显得格外慷慨，心甘情愿大方支付相比普通剧集数倍的溢价；第三，一旦成为“爆款”，盈收的空间就豁然开朗，拍续集、周边产品、演员升值，可谓“赢者通吃”。侯鸿亮谈为什么《欢乐颂》在没有成功先例和市场压力巨大的情况下，也要预设拍三季的模式时就提到，只有这样才能更好地盈利。事实上，由于发行在前，第一季《欢乐颂》受到的市场待遇跟普通都市剧没有本质差别，剧中出现了大量品牌，事后证明全不是植入广告，而自从它在市场上“引爆”了以后，广告商和方方面面求“勾搭”已经应接不暇。《欢乐颂》真正大赚一笔是在第二季。

想当“爆款”本身没有错，可是就像每一次资本的风吹起，大多数人又会跟着凌乱，这一回也没例外。这股疯狂的追逐中大家似乎忽略了，所谓“爆款”没有一个是预置的，恰恰是拒绝模仿前作，有一点点突破市场的创新，才是上述热门作品能够“引爆”市场的原因；而现实中，很多人却自作聪明地想要复制“爆款”，例如比着前作找所谓“流量演员”，多高的片酬都不惜代价；比着前作寻找所谓成熟IP，某些网络作者作品严重参差不齐，但因为有一部红了，其他的就跟着鸡犬升天；比着前作找热门题材，仙侠、盗墓、罪案，到处是题材撞车的惨烈车祸现场……更有甚者，因为互联网流量、点击率的造假成本较低，市场上现在很多是靠人为刷流量、买点击率才造就的“大剧”，“开播当日点击数过亿”、“播出量数十亿计”简直成了标配，网络时代电视剧的通货膨胀真是令人咋舌。可怜的是，全天下的剧都敢以“爆款”自居，但是99%，观众没听说过。“爆款”洗礼之后，“爆”掉的只有钱包、信誉、观众的耐心。

来源丨北京青年报