在数码一键成片的年代，还有多少人会耐着性子，搭建暗房，调配药水，屏息着等待成像？一场以古老的湿版摄影为主题的“2021见·影湿版肖像艺术现场”，昨天在东信·和创园开幕，并将持续至12月19日。

对于习惯数码摄影的大众来说，湿版摄影可能是相当陌生的词汇，甚至是只存在于教科书的名词。湿版摄影，这是一种来自19世纪的古老摄影技术，拿玻璃、铝板当底片，需要在干净的玻璃上涂布以火棉胶为主材的溶剂，再浸入硝酸银，取出趁着湿的时候进行拍摄，然后显影，定影，根据后期工艺需要，把底片做成正片或者负片的摄影技术。由于制作过程相当烦琐，早已埋没在历史长河中，鲜有问津。

但有这么两位摄影师，潘杰和李长江，一直都在不断探索和挖掘湿版摄影的现世价值，还尝试融合新的方式，将湿版摄影的表达做到极致。这次的艺术展，就是他们带给大众的全新湿版肖像摄影作品，他们还特别邀请到了34位设计师和艺术家作为被摄者参与其中。在现场，你还将看见19世纪湿版摄影所需的拍摄器材，以及全新打造的暗房装置等。

从独树一帜的风光摄影，名噪一时的人像摄影，享誉业界的时装摄影，以及独特的建筑空间摄影，潘杰在多个不同专业领域间辗转跳越挥洒自如，成为摄影领域的代表性人物。昨天在开幕现场，他表示自己一直对古典工艺有特别情结，这一次之所以选择湿版肖像摄影，因为相比拍摄景物，他觉得湿版摄影这种自带不确定性的摄影技术，会让人感到一种探索性，吸引人通过黑白的静态照片，更进一步去探索人物本身。

这次湿版摄影展有一个奇妙的设置，用会反射彩色光芒的亚克力“相框”来装裱湿版摄影作品。当承载着湿版肖像的透明亚克力匣子，从高空由细细的钢线垂挂下来，影像天生具有的深邃与厚重沉入“水中”，整个展厅仿佛是一片大海，而观众是在其中好奇探索的鱼群。

展出时间：即日-12月19日

地址：杭州市西湖区留和路139号东信和创园64幢