他热爱将机械小零件拆卸，制作出新的东西。他将金属和木材变成了昆虫、深海生物乃至人体。他就是孙向前。2012年国画专业毕业后，从事自由绘画创作，尝试各种材料研究，这几年慢慢从平面转化为空间创作。

近日，孙向前个展在杭州宝龙艺术中心展出。此次展出的三十余组作品，都是近几年孙向前通过绘画、到材料的研究，发现了一个崭新的世界。他给了金属和木材生命，他将不锈钢、青铜、黄铜等废弃金属和木材进行混合，将它们变成了昆虫、深海生物乃至人体。在锤击、焊接中，孙向前创造了自己的“神话世界”。

走进展厅，各种昆虫的形状在渐变氛围灯的照射下，逐渐被放大，满满都是科技感。

“这是我们工作室的旧水表，这是问朋友收集来的数据线，这些皮料也是我身边做手工艺的朋友给我的。”孙向前的很多艺术装置都是生活中的边角料，他赋予了这些艺术装置新的意义。孙向前的每件作品下面，也都会有为每件艺术品设定的小故事。“想给它赋予一些好玩的设定，就浅薄地写了一些故事。”

孙向前会观察自己与作品有关的实物，如胡蜂煽动翅膀、摆头等，以确保捕捉到它们的动作。再利用各种废旧的汽车零件、自行车零件、时钟运动和其他任何适合的零件组装起来创作出了昆虫、深海生物乃至人体和其他不同寻常的创作。他的大部分作品有可移动或可调节的部件，每件作品都十分逼真。

“一开始，找素材主要是先从书上找一些比较有意思的照片，比如苍蝇、蚊子，螳螂等等一些甲虫类的，这些生活中比较常见，我可以更好地观察到它们日常的生活习性。其他一些不太常见的，可能就会观察标本来进行自己的创作。”

孙向前平日里会看很多科幻小说、电影，这也给他的创作带来了更多灵感。创作机械装置的过程中，孙向前也一直在不断尝试。“做这些东西，刚开始想可能有颜色会更好一点，但是后来做着做着就发现，它材质本身的质感就非常好，所以就干脆直接凸显出来，让观众看到金属的部分和木头的部分，慢慢把这两个材料结合在一起，更能突出它金属的质感。”

孙向前透露，接下来，自己的作品也会利用植物形态继续进行创作。