近期，位于南山路的中国美术学院美术馆正在展出《黑神话：悟空》主题艺术展。美术馆外每日大排长龙，已成为南山路上一道独特的风景线。这场展览吸引全国观众纷至沓来，只为亲身打卡这场艺术盛宴。展览门票亦是供不应求，每当放票便售罄，甚至有不少观众连预约页面都难以进入，可见其超高的人气与关注度。

以游戏《黑神话：悟空》为核心，展览打破数字艺术的虚实壁垒，在实体空间重现游戏中的经典叙事与角色、场景、道具等内容，让观者能近距离欣赏游戏原画与制作细节，探索幕后开发故事。从直面天命的恢弘意境，到人、神、妖、魔的细腻塑造，游戏制作团队对中国传统文化的深度挖掘皆可得见。

中国美术学院动画与游戏学院副院长、《黑神话：悟空》艺术展策展人宣学君说，展览整体的策展思路，是围绕游戏核心进行的定制化思考，以及对产品本身逻辑的呈现。展品包含游戏场景原画、角色原画、采风照片、模型、雕像、周边衍生品等900余件，部分内容为首次对外公开。不管是纯金的意念永续紧箍，还是一比一等大的天命人，黄风岭等实体场景，目的就是想给观众一种空间沉浸的感觉。“比如我们在一至三楼的展厅里都设置了‘打坐’区域，‘打坐’在整个游戏里是很重要的环节之一，可以静心禅修，也可欣赏美景，相信这也将受到不少玩家的喜爱。”

“孙悟空是老祖宗留给我们的超级IP。”游戏科学公司创始人兼CEO冯骥坦言，“其实我们15年前就在做西游记的产品。如果不打造差异化内容，实际上还是会陷入低水平的内卷，大家都做一样的东西，很难产生足够影响力”。现场，冯骥与大家分享了自身经验，或许可以通过不断试错去找到自我，找到与外界的交集，同时也要有信心去面对困难，有耐心去等待一件事情的完成。

《黑神话：悟空》的艺术总监杨奇，是从中国美术学院走出的创作者。他的成长与创作轨迹，恰是中国美院人才培养理念的生动体现。杨奇回忆说，他们扫描重庆大足石刻时，建模一度达到“10亿面+”的可怖工作量。这一技术实践背后是对传统艺术本体的深刻理解与敬畏。从唐宋山水的空间意识，到佛教造像的仪轨逻辑，这些深层的文化基因经过虚幻引擎、动态捕捉等前沿技术的创造性转化，在《黑神话：悟空》的视觉设计中获得了当代表达。

《黑神话：悟空》让不同背景的观者都能领略东方美学的当代魅力。从未接触游戏的观者通过展览中的“影神图”等系统呈现，得以直观理解游戏角色的文化谱系；外国玩家则在沉浸中，亲身体验水墨留白如何转化为数字场景的动态叙事。当传统笔触在虚拟空间中幻化为游戏场景的动态留白时，一场跨越千年的美学对话正在展开。

展览由中共浙江省委宣传部、文化和旅游部科技教育司、中国美术家协会指导，浙江省文化广电和旅游厅、浙江省文学艺术界联合会、中国美术学院、中共杭州市委宣传部、西湖区人民政府、上城区人民政府、杭州游科互动科技有限公司主办。展览将持续至5月21日。

观展小贴士

为回应广大观众持续高涨的观展需求，扩大文化供给，中国美术学院美术馆“五一”期间将取消例行周一闭馆，同时增设夜场，用艺术点亮假日生活。感兴趣的读者朋友可在“中国美术学院美术馆”微信公众号或支付宝小程序上预约购票，入馆参观。